Brendan Fitzgerald, CEO de Secuoya Studios, conversó con Ríchard EN VIVO desde Iberseries, donde comentó que trabajan con un modelo al que llaman pod (por la idea de una vaina que reúne guisantes) que consiste en crear grupos creativos independientes de escritores en México, Colombia, Francia, UK y España, con la idea de producir estos contenidos en cada uno de estos países, aumentando la cantidad sin perder la calidad de producción de Secuoya Studios.

“Cada pod trabajará como asociado de Secuoya, reuniendo a dos o tres personas, buscando y generando historias” explicó Fitzgerald.

Sergio Pizzolante ha estado presente en Iberseries & Platino Industria desde sus inicios. El primer año fue como invitado. En este cuarto año, como parte de Secuoya Studios —promotora de este foro— puede constatar la consolidación del mercado “que combina foros de pitching, networking, distribución y conecta mucho mejor que otras ciudades de los dos continentes” comentó durante un EN VIVO con Ríchard Izarra.

Como presidente de Secuoya Studios Commercial & Distribution, Pizzolante está presentando cinco proyecto en este mercado. “Ha sido un año maravilloso. Este año tenemos cinco proyectos que mostrar”.

The Mediapro Studio tuvo un conversatorio en el que contaron sobre sus procesos de producción en Latinoamérica y anunciaron las apuestas que próximamente estrenaran en distintas plataformas, como la segunda temporada de la serie Consuelo para VIX y también la parte 2 de Las Bravas para Max, así como la película Mesa de regalos para Disney+.

Después del foro, Catalina Porto, directora de Contenidos de la compañía para Colombia y México, compartió con PRODU algunas de las claves del estudio para lograr una fuerte presencia en América Latina.

En el marco de Iberseries & Platino Industria, Georgina Terán, CEO de EFD Studios, anunció la construcción del plató de producción virtual más extenso de Europa, marcando un hito en la industria audiovisual. Este innovador espacio contará con más de 2.000 m² de plató equipado con tecnología LED y cadena de cómputo y procesamiento de última generación.

El plató estará ubicado en la localidad madrileña de Boadilla del Monte, ofreciendo a los creadores un entorno de trabajo avanzado para explorar nuevas dimensiones de creatividad y eficiencia en la producción.

Jorge Tijerina, director de Desarrollo de Contenido de Ficción para México y Colombia en Warner Bros. Discovery, reveló que la adaptación de Como agua para chocolate fue seleccionada por su relevancia cultural y emocional, y afirmó que la estrategia de la compañía es seguir buscando propiedades intelectuales con valores importantes para la región.

“Como agua para chocolate es un libro que todos llevamos en el corazón, que valoramos como un tesoro nacional, porque básicamente es el libro más vendido de la historia de México, con una película clásica premiada y nuevas generaciones que se van sumando”.

En el marco del festival Iberseries & Platino Industria, Movistar Plus+ Internacional ha destacado por su presentación de títulos que desafían las narrativas convencionales. Rebeca Aguilar, Sales Manager de la compañía, compartió su entusiasmo por los resultados obtenidos durante el evento, donde se exhibieron producciones como Muertos SL, Segunda muerte y Marbella, entre otros. La respuesta positiva tanto del público como de los compradores resalta la relevancia y calidad del contenido presentado.

La selección de títulos no es casualidad; Aguilar enfatiza que todos ellos comparten un enfoque en personajes complejos y tramas profundas. Este estilo narrativo busca conectar con audiencias que buscan historias más allá de lo superficial.

Netflix anunció el estreno mundial el 1.º de noviembre de #SeAcabó: Diario de las campeonas, su nueva película documental producida por You First Originals, que cuenta la historia, en primera persona, del escándalo que eclipsó la victoria del equipo español femenino de fútbol en la Copa del Mundo de 2023.

Las futbolistas Jenni Hermoso, Alexia Putellas, Irene Paredes y Aitana Bonmatí, entre otras, se reúnen por primera vez para revivir y hablar en exclusiva sobre cómo, tras años de injusticia, un beso inapropiado desencadenó un debate nacional, destituciones de alto nivel y cambió para siempre el fútbol femenino español.

Una de las realizaciones que promete dar de qué hablar en el cierre de 2024 es Aullido de invierno, película dirigida por Matías Rojas Valencia y producida por Clara Films, Centauro Comunicaciones, A Simple Vista y Maravillacine. El formato se estrenará el próximo mes de noviembre en Chile, Colombia y México.

Rojas Valencia dio detalles de este formato: “La película es un híbrido, comprende una parte documental, y dentro de este documental hay una pequeña historia de ficción. Las dos historias de alguna forma dialogan sobre el tema de fondo que tributa a la historia reciente de Chile con respecto a derechos humanos y memoria”.

Se presentó en Iberseries & Platino Industria FEAT, un formato coproducido por RTVE (Televisión Española), CIEN46 Producciones (operación de producción local de Zeppelin Studio en España) y Sony Music España. Este reality show de talento musical es la primera producción internacional de RTVE Play. Los participantes compiten por la oportunidad de grabar un álbum con Sony Music España.

“FEAT es una colaboración entre España y Argentina y entre los artistas urbanos de ambos países, como dos focos de la música urbana actual. Es una bonita colaboración que hacemos entre RTVE y la productora argentina que nos trajo la idea” dijo Alberto Fernández, director de RTVE Play, la plataforma OTT de RTVE.

Carolina Cordero, actual directora general de Desarrollo Cultural y Creativo de la Ciudad de Buenos, ha dado un nuevo paso que demuestra su gran capacidad de gestión: unir a 100 ciudades de Iberoamérica para coproducir. La propia Carolina lo explicó en una entrevista EN VIVO con Ríchard Izarra, donde lo primero que hizo fue felicitar a PRODU y al propio Ríchard por los 35 años de PRODU.

“Todos los que trabajamos en la industria audiovisual entendemos que el presente y el futuro son las coproducciones y para coproducir uno necesita tener fondos, y qué mejor manera que empezar a pensar en todos los incentivos y en los aportes a la producción que tienen las ciudades”.

En sus 70 años de historia, Cinemat pasó de ser una empresa de servicios a una productora de contenido referente en la región, condición que se reforzó desde hace dos décadas cuando la compañía abrió oficinas en Miami. Su presidente, José Vicente Scheuren, durante Iberseries & Platino Industria le contó EN VIVO a Ríchard Izarra sobre las nuevas producciones que preparan.

“Tenemos la oficina en México donde estamos arrancando la preproducción de un proyecto para plataforma y en desarrollo de otros dos proyectos, uno de reality y otro de serie” reveló.

Flixxo ya ha comenzado a producir contenidos con IA y ha desarrollado una plataforma de asignación de derechos, basada en blockchain, para que sea inspiración para una IA o genere contenidos, cobre por eso y se le reconozcan los derechos.

Adrián Garelik, presidente de Flixxo y del Buenos Aires Clúster Audiovisual (BACA), cree que hay una oportunidad muy grande de colaborar con lo que es inteligencia artificial, encontrar talentos en Argentina, España, Colombia, México y hacer programas para que viajen, porque las herramientas se están desarrollando ahora y es el momento de aprender, de tomarlas y usarlas en la industria.

Ramiro Nazarro de Frontera+ se siente protagonista de las transformaciones que está viviendo la industria. En Iberseries & Industria Platino anunció, en una entrevista de EN VIVO con Ríchard Izarra, la apertura de una unidad de inteligencia artificial con bases en Canarias y Bogotá, que soportará sus desarrollos en publicidad y luego en cine. “Somos la principal productora en Latinoamérica en abrir una unidad de producción en inteligencia artificial de la A a la Z”.

Esta unidad de producción en IA cuenta con un fondo de inversión detrás y busca apoyar la producción híbrida con planos generados con IA intercalados con live action, explicó el productor argentino de 43 años.

Desde hace unos años la productora Joanna Lombardi trabaja como independiente con su empresa El árbol azul. Con ella ha ido creciendo poco a poco. El año pasado dirigió y produjo Soltera codiciada 2 para Netflix. Ahora tiene otro proyecto que presentó en el foro de coproducción de Iberseries & Platino Industria 2024: la película Salvajes.

“Es una coproducción con Chile, una película a la que le tengo mucha fe, es como un Bonnie and Clyde latinoamericano en los años 70. Es una película de esas que siento que son comerciales, pero también festivaleras, que lo tienen todo” aseveró Lombardi.

Onza se encuentra terminando la posproducción de la segunda temporada de la serie de suspenso Isla Brava que produce para ViX, según comentó Gonzalo Sagardía, fundador de Onza, quien agregó que además tienen nuevos proyectos con ViX. En esta oportunidad, la serie fue rodada principalmente en la Península debido a la narrativa del guion. “Estoy convencido de que la audiencia está deseando ver la nueva temporada”.

Onza Americas, responsable de este proyecto, también está trabajando en la adaptación de Atasco para el mercado latinoamericano, indicó el ejecutivo. “Tienen un slate en desarrollo muy importante tanto de series como de películas, y como sabes, desde enero está Carlos Garde ahí al frente.

La actriz española Paz Vega hizo su debut como directora de cine con Rita, una historia que se inspira en su infancia, ambientada en la Sevilla de los años 80. En el marco de Iberseries & Platino Industria conversó sobre su transición del arte de actuar al arte de dirigir.

La película narra la historia de una niña de siete años, que vive con su hermano de cinco años en el seno de una familia obrera, y que según explica Paz Vega, explora temas de hermandad y sentimientos profundos a través de una mirada íntima y concisa  A Paz Vega le ha tomado ocho años llevar al cine su ópera prima y nace como una oda a la infancia y también a las madres.

Ángel Zambrano, de Condeco, y el chileno Sebastián Freund, de Rizoma Producciones, fundaron una compañía de distribución de contenido latinoamericano a nivel mundial, Rizco, que fue presentada en Iberseries & Platino Industria.

Zambrano comentó EN VIVO con Ríchard Izarra que nunca antes el contenido latinoamericano “había funcionado tan bien como ahora. Creemos que es un buen momento para expandir la llegada de contenido hecho en Latinoamérica en las plataformas locales y que esto es parte de la nueva evolución del negocio”. Indicó que Rizco ya tiene algunos proyectos: una coproducción chilena-argentina de una serie animada titulada Winnipeg y un largometraje argentino llamado Salvaje.

The Kitchen, compañía dedicada a la posproducción y localización, está en Iberseries & Platino Industria viendo posibilidades de abrirse a nuevos negocios. “La compañía es un puente entre distribuidoras, compradores y vendedores, por eso incluso explorando nuevos territorios y coproducciones de clientes nuestros y viendo qué posibilidades de nuevos negocios pueden surgir en este mercado” comentó Max Wynen, VP de Operaciones Globales.

The Kitchen cumple un año con su hub de Madrid en funcionamiento que está dando buenos resultados para la operatividad de la empresa. “Consolidamos nuestra cercanía con los clientes y hemos optimizado los tiempos de producción y eso lo han valorado mucho nuestros clientes”.

A poco más de un año de su nombramiento como director internacional de Contenido de la productora española Zeta Studios, Marcelo Tamburri y su equipo están trabajando en varios proyectos simultáneamente. En entrevista EN VIVO con Ríchard Izarra informó que están abocados a construir historias de manera sólida para poder presentar estratégicamente a los comisionistas que puedan ayudar a la producción de estas historias.

“La verdad que ha sido un año muy lindo desde lo creativo, desde la expansión que vamos logrando con la productora en Latinoamérica, mirando el mercado hispano y también el estadounidense”.

Leonardo Zimbrón conversó durante un EN VIVO con Ríchard Izarra de su reciente incorporación en 3Pas Studios, la productora de Eugenio Derbez, a donde llegó hace un año, luego de un breve paso por Amazon Studios.

“Esté donde esté soy productor y un contador de historias” comentó. “Eugenio es de los profesionales más trabajadores de la historia y con Ben Odell, su socio, trabajan como locos y contagian a todo el equipo. Son un gran equipo haciendo contenido, películas y series en inglés y en español, que inspiran con la calidad que ellos propician y también dándonos la libertad de generar las cosas que creemos que pueden funcionar. Es un gozo, pues hacer las cosas bien es divertido”.

Sin tetas no hay paraíso, El cartel de los sapos, Escobar el patrón del mal, Las muñecas de la mafia, entre otras, son series realizadas por Caracol Televisión del género narco y que han triunfado en el mundo. Aunque hace más de 15 años que salió la primera de estas series, para Dago García, VP de Producción y Contenido de Caracol Televisión, es un género que todavía es joven y tiene espacio para múltiples versiones y narrativas.

“Sucede que en nuestra sociedad ha sido un tema que ha estado reprimido porque es reciente. Lo mismo sucedió por ejemplo con las grandes guerras, la mafia y otros fenómenos similares. Por eso es un tema que tiene mucho por explorar”.

La guionista Verónica Triana, quien ha trabajado en la escritura de adaptaciones de obras literarias en series como Noticia de un secuestro, Secuestro del vuelo 601, Delirio y Objetivo 4 (Comando Élite), cree que una de las razones por las que en la actualidad en Iberoamérica hay una tendencia mayor de llevar grandes libros a la televisión se debe al auge de las plataformas de streaming.

“Tenemos grandes escritores y obras literarias que se han leído en todo el mundo. Ahora, con la llegada de las plataformas, hay mayores presupuestos que nos permiten hacer este tipo de obras que eran más difíciles de realizar por falta de recursos”.

Accidente, la serie escrita por Leonardo Padrón, luego de cinco semanas de su estreno, sigue en el top 10 global de Netflix, y permanece como serie preferida de 22 países de todo el mundo. ¿Cuál es el secreto tras este éxito, quizás el más importante de la carrera de Padrón en sus 30 años como escritor? 

Padrón explicó a PRODU que en el tema así como en algunas claves de la trama, está parte del corazón de este éxito: “Es una historia que señala hacia el punto medular donde gravitan las emociones capitales: la familia. Creo que esa puede ser una de las razones. Es una historia sobre la geografía emocional de las familias en su prueba más extrema: la pérdida de un hijo” explicó. 

La película mexicana No negociable se ha ganado un lugar entre de los contenidos en español de mayor éxito en Netflix durante este 2024. Su director es Juan Taratuto, uno de los cineastas argentinos más relevantes de la era preplataformas. No negociable es su primera película fuera de Argentina.

La comedia de acción se estrenó el 25 de julio y en sus primeros días se ubicó en el top 10 de Netflix en 35 países del mundo. Fue creada y producida por Alejandro de Grazia (Tiger House) junto a Cristian Sessa (Sin Sentido) y protagonizada por Mauricio Ochmann, Tato Alexander, Leonardo Ortizgris. El guion es de Julieta Steinberg, Daniel Cúparo y Marcelo Birmajer.

El objetivo de Spanish Screenings On Tour, que llevará su tercera edición al American Film Market (AFM) en Las Vegas, del 5 al 10 de noviembre, no es “sólo la internacionalización del audiovisual español, sino la muestra de nuestro talento y la experiencia fuera de nuestras fronteras” mencionó Juan Antonio Vigar, director del Festival de Málaga.

Durante esos días, se realizarán diversas actividades agrupadas en seis modalidades: Spanish Animation Showcase; Spanish Fantastic Showcase; Spanish Remakes Showcase; Spanish Producers Showcase; Market Screenings y Next from Spain.

España acoge la primera edición del festival Publificción, que busca transformar la manera en que las marcas se comunican con su audiencia, apostando por el branded content como una alternativa efectiva a la publicidad tradicional.

El evento —que se realizará en El Campello en Alicante los días 22 al 24 de noviembre— reunirá tanto a profesionales consolidados como a nuevos talentos del sector publicitario. Durante el festival, los participantes tendrán la oportunidad de compartir sus proyectos y debatir sobre las tendencias actuales en publicidad y espacios audiovisuales emergentes.

Isla perdida es la nueva película del director ganador del Óscar Fernando Trueba, quien para este proyecto que ya estrenó en Colombia y España, trabajó nuevamente de la mano de Caracol Televisión como coproductora, después de haberlo hecho en 2020 para la cinta El olvido que seremos.

Trueba fue quien le propuso a Caracol Televisión sumarse al proyecto al ver que quería tener en su equipo para la película talentos colombianos como el actor Juan Pablo Urrego, el director de fotografía Sergio Iván Castaño y el director de arte Diego López. “Uno tiene que buscar la producción en todas partes y creo que es muy lógico”.

La serie Mamá Cake, comedia de acción que se estrenó este 25 de septiembre en Disney+, enfrentó distintos retos de producción en su rodaje en locaciones icónicas de la Ciudad de México, con las actuaciones destacadas de Susana Alexander y María Antonieta de las Nieves. La filmación, que se extendió por tres meses, ha sido un viaje creativo lleno de acción y humor, reflejando la esencia de la capital mexicana.

El showrunner David Pagan, junto al director Luis Hernández y las actrices Susana Alexander y Ari Albarrán, conversaron con PRODU sobre esta producción, en la que afirman lograron construir un ambiente ameno y muy cercano en el equipo de trabajo.

Alejandro Suárez, conocido productor mexicano propietario de Lodma Films, tiene otra faceta en su carrera no tan conocida, y es su trabajo como escritor. Aunque tiene años escribiendo (comenzó en comerciales de televisión y y es autor del programa Ya ni llorar es bueno [2015] programa de éxito para Cadena Tres), es ahora, en 2024, cuando vendió su primera película, que estará en producción en 2025.

Debido a los contratos de confidencialidad no puede adelantar información sobre su película, pero en su camino como escritor ya ha dado pasos importantes, pues ya tiene otro guion para otra película, encargado para el año próximo.

Amazon Prime Video apuesta a producciones arriesgadas con nuevas tecnologías como virtual production, usada para recrear la época de Cada minuto cuenta, sobre el terremoto que sacudió a la Ciudad de México en 1985. La herramienta fue desarrollada en alianza con la compañía Simplemente, bajo la producción de Traziende.

“Estamos a punto de estrenar en noviembre una de nuestras apuestas más grandes, la serie sobre el terremoto de 1985 Cada minuto cuenta. Llevo dos décadas queriendo hacer una historia del terremoto, pero ni la tecnología ni la inversión estaban todavía ahí” comentó Alonso Aguilar, Head of Original de Amazon.